在我這些年的攝影和創作旅程，遇到最困難的時刻是外來的雜音及心理層面的困擾，這些影響直接衝擊心理層面而令自己放棄或自我迷失。「比較」是一極大的心理負擔，曾經我也有著人與人的對比，而令自己產生不快感。後來察覺到這心態是因為不斷地用對比去肯定自己。所以我學習增加對自己的了解，明白到自我肯定的重要性。年輕時自以為是，自尊心大而不服輸，這些思維在我進入了創作而慢慢得到領悟而改進，在心理層面整個人得到平衡，而在創作上提升了穩固的自信心，令我不需要外界的人去界定我自己。我不在意作品能得到多少”LIKE”，更何況我是滿足我自己作出發點，不是為了那些讚好而產生動機。
在最初期的階段，曾經有人表示「跟本就不知你影什麼」的回應。當時我仍在探索自己的風格和喜好的階段，聽到這回應我的心情有如跌落崖般，但這情緒維持十多秒，跟後我隨即會心一笑，我知道自己影什麼便可，不需要其他人知道的，所以不須太在意。
亦曾經有人在我的作品留言，貼上一些他認為近似的作品的貼圖，沒有任何文字說明。我不明白用意何在，是否想表達不是原創或是近似？真的不明白什麼動機。曾經在Brooke Shaden的課堂上，她提及現今很難找到一樣「真正」百分百的原創的東西，執著是否原創是一件自尋煩惱的事，這份執著反而令人對創作卻步，所以她在課堂上很大方地表示”You have my permission to create” 給予受權去創作近似她的作品。因為她認為一個剛開始創作的人，在沒有太多自我想法或仍在探索風格的階段，如受到「我會否近似」的想法所影響，便會無法起步。當然近似創作是受其作品所啟發，而不是完全複製。
在創作的旅途上，會遇到不可想像的經歷和批評，倘若被外在因素而影響心理，確是會將自己推倒，甚至自我質疑而放棄。所以心理是一個看似無形，但影響極深的重要層面。
我們不會因為技巧，設備，觸覺而失敗，從來不是外在因素所產生，而是內心那個「我」。技巧可透過經驗和練習去提升，而工具和設備可按自己的能力範圍去提升，而獨覺可透過個人的世界觀和經歷的增加而提升。所以能掌控好自己的心理和思維，便能產生無比的自信，從而自在地向前推進。
